Çağdaş sanatta absürt sorunsalı ve Avelıne Lesper'in Çağdaş Sanatın Sahtekarlığı eseri
Tezin Türü: Yüksek Lisans
Tezin Yürütüldüğü Kurum: Erciyes Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, RESİM ANASANAT DALI, Türkiye
Tezin Onay Tarihi: 2025
Tezin Dili: Türkçe
Öğrenci: SİMRUY ÖZDET
Danışman: Özlem Gök
Açık Arşiv Koleksiyonu: AVESİS Açık Erişim Koleksiyonu
Özet:Bu araştırma, çağdaş sanatta absürt kavramını felsefi, estetik ve sanatsal bağlamlarda ele alır. Araştırma, absürdün tarihsel ve kavramsal kökenlerini ortaya koyarak, bu kavramın sanatsal üretimlerde ve estetik stratejilerde oynadığı rolü kapsamlı bir şekilde incelemeyi hedeflemiştir. Çalışma, absürdün sadece bir ifade biçimi olarak değil, aynı zamanda sanatın anlam dünyasında kritik bir düşünsel araç olarak nasıl kullanıldığını tartışmayı amaçlamaktadır. Absürdün sanattaki yerini ele alırken tarihsel bir perspektif benimsenmiş, edebiyat, tiyatro ve görsel sanatlar gibi farklı disiplinlerdeki etkileri analiz edilmiştir. Araştırmanın ilk bölümünde, absürt kavramının felsefi temelleri ayrıntılı bir şekilde incelenmiştir. Camus'nün "Sisifos Söyleni" ve Kafka'nın edebiyatı gibi absürdün klasik yapıtları üzerinden, bu kavramın birey ve toplum arasındaki çatışmalarda oynadığı rol değerlendirilmiştir. Ayrıca, Dada hareketi ve Duchamp'ın eserleri gibi avangart yaklaşımlar çerçevesinde absürdün sanatta bir eleştiri ve ifade aracı olarak nasıl benimsendiği tartışılmıştır. Bu bölümde, absürdün sanat tarihinde bir başkaldırı stratejisi olarak görülen yönleri vurgulanmıştır. İkinci bölümde, absürdün çağdaş sanattaki yeri ve önemi derinlemesine ele alınmıştır. Avelina Lésper'in çağdaş sanat eleştirilerinden hareketle, absürdün piyasa dinamikleri, toplumsal normlar ve tüketim kültürü ile ilişkisi analiz edilmiştir. Çağdaş sanatta absürdün, sanat üretimlerini sadece bir estetik nesne olarak değil, aynı zamanda eleştirel bir araç olarak konumlandırdığı örnekler üzerinden bir tartışma geliştirilmiştir. Bu bağlamda, absürdün günümüz sanatçılarının yaratıcı stratejilerinde nasıl bir dönüşüm geçirdiği irdelenmiştir. Çalışmanın ikinci bölümünde, absürdün çağdaş sanat pratiklerindeki yaratıcı ve eleştirel potansiyeli değerlendirilmiştir. Absürdün, bireyin anlam arayışını sorgulayan bir estetik yaklaşım olarak, hem sanatçılar hem de izleyiciler için ne tür yeni perspektifler sunduğu tartışılmıştır. Bu bölümde, absürdün, sıradan nesneler ve alışılmış anlam çerçeveleri üzerinden yeni bir gerçeklik kurma işlevi üzerinde durulmuştur. Aynı zamanda, çağdaş sanatın absürt aracılığıyla toplumsal ve bireysel meseleleri nasıl dönüştürdüğü ve yeni anlam katmanları yarattığı örneklerle açıklanmıştır. Bu araştırma, absürdün sanattaki tarihsel ve güncel rollerini kavramayı amaçlamakla birlikte, çağdaş sanat bağlamında absürdün hem eleştirel bir araç hem de yaratıcı bir güç olarak potansiyelini ortaya koymaktadır. Absürdün estetik bir kavram olarak taşıdığı değer, çağdaş sanatın gelecekteki yönelimleri için de bir referans noktası sunmaktadır.